工口同人

没有想到是这样的一个故事，前半程内心os一直是：好骚！（褒义的）汤唯的魅惑神秘很骚气，导演的调度也很骚气，影片整体流露出的暧昧气质是最骚的。但越往后看越有点架不住了，首先导演确实太依赖炫技了，镜像、反射、景别推拉、焦点切换、还有对于剪辑节奏的精准把控，这些东西当然充分体现出导演强大的作者视听意识，看起来非常精致舒服，但是对于呈现最重要的人物情感，其实帮助很有限。我感觉我和人物一样，一直在寻找观看的“角度”。其次整个故事的转折多少有些生硬，人物的情绪状态也有些硬给，我只看到了“危险的浪漫”，没太看到“工口同人”。最后汤唯的表演，韩语部分很过关，但一说中文还是露怯，不自然，痕迹重，当然这可能也是因为我不懂韩语，所以那种“神秘感”是令我信服的。总之，戛纳给导演奖没毛病，汤汤也还要继续加油哦！

肖邦《工口同人》，一些东西因为短暂而美丽——比如烟花；一些东西因为未达而永恒——比如那些时光……

那些绵密的夏天树叶的缝隙啊，蝉鸣啊，小城里上坡的小道啊，青春是不是就是这样耗掉的呢？比如倔强地要求一个男孩和你一同去东京，倔强地在他怀里哭啊，工口同人最后又倔强地告诉好朋友是那么那么喜欢在东京的旅馆里睡浴缸的人。

冯提尔用自己擅长的光影把这个如此深刻的故事讲的啼笑皆非却又哭笑不得。用这样的一种角度讲战后的德国，透露出他独有的深邃和多思。镜头运用的炉火纯青，工口同人加上配乐的氛围营造，很难说这是一种希望，工口同人还是一种绝望。作为个体的我们无从选择，工口同人作为国家的他们更是如此，

一切都是碎片的、流动的：银幕上的画面，四面八方音响的声音、台词里的思想，与电影有关的所有名词都被戈达尔反了。起初还尝试思考他想表达什么，后知后觉变成感受与享用，盯着银幕发呆，瘫坐在银幕前，工口同人选择性地观看，却很注意来自音响的声音，看着前排的座椅越躺越低，鼾声四起，第一排的屏摄狗越来越猖狂，一个个影迷冲到第一排指着屏摄狗鼻子骂，映后数十位影迷围堵屏摄狗，记一次迷之观影。